Самая распространенная ошибка, которую допускают многие начинающие писатели – это работа над книгой без четкого представления, что должно получиться в итоге. Хотя роман или повесть и являются потоком творческой мысли, в их все равно должна присутствовать структура, так называемый «скелет». Этому обычно учат еще на уроках литературы в школе. Вам, наверное, знакомы такие слова как пролог, завязка, сюжет, кульминация и так далее Без соблюдения четкой структуры произведение превратится в «простыню» текста без смысла.
Но это что касается книг вообще, а если говорить конкретно о фэнтези, то здесь перво-наперво необходимо продумать сеттинг, то есть вселенную, в которой будет происходить действие. Необходимость самому создавать вселенную для своих героев – это одновременно и огромное счастье и серьезная беда для писателей-фантастов. Дело в том, что многие современные писатели, хотя и называют себя фантастами, часто используют уже набившие оскомины вселенные. Например, если пишется история про вампиров, в ней обязательно будут оборотни, а действие будет происходить в средневековье либо в наше время. Редко можно встретить что-либо оригинальное, например вампиры в сеттинге киберпанка или постапокалиптики, как это было в фильме «Я-легенда».
Ну и конечно одна из важнейших частей – проработка характеров персонажей. Герои должны быть не просто болванками, слепо подчиняющимися желанию автора. У них должна быть своя мотивация, свои индивидуальные качества и особенности. Лишь так фантаст сможет заставить читателя поверить в написанную им историю и начать сопереживать героям.
Начните с придумывания анекдота.
Я не шучу. «Анекдотом» в театральной (и не только) сфере называется изложение сути книги буквально в одной или двух фразах. Сюжет вашей книги, её основная идея, главная мысль — всё это должно уместиться в одном анекдоте. Любое художественное произведение, если это не бразильский сериал и не шедевр порнографии, должно полностью укладываться в анекдот. В анекдот можно уложить любое классическое произведение: скажем, вся суть «Ревизора» в том, что «маленького человека» по ошибке принимают за человека «большого». В анекдот можно уложить и любое популярное современное произведение: что такое «Гарри Поттер», если не история о том, как добрый волшебник должен убить злого и сильного?
Анекдот должен быть коротким. Если суть вашего произведения не умещается в строчку, вам следует повременить с его написанием.
Итак, у вас есть готовый анекдот, а также, вполне вероятно, более подробно набросанный сюжет. И именно в этот момент встаёт заданный вами вопрос: с чего бы начать. Помните, самая первая, вступительная фраза должна быть эффектной, сильной, схватывающей. Это именно от неё зависит, положит читатель вашу книгу на полку после прочтения пары строк или же продолжит чтение. Продумайте эффектное начало. Не стоит надеяться, что интересная середина отвлечёт внимание от скучноватого вступления: если вступление не понравится читателю, до середины дело дойдёт едва ли.
Точно так же и концовка должна быть продумана до деталей. Концовка — это именно то, что останется в памяти, то, от чего напрямую зависит читательская оценка вашей книги.
И последний совет: не пренебрегайте «водой». Если ваш сюжет охватывает десятилетия, а книжка вышла тоненькой, вам стоит задуматься: может, книга целиком состоит из малоприятных сюжетных скачков? Опытные авторы, такие как Маркес, Йейтс и некоторые другие, могут (могли) себе это позволить, однако зачастую слишком быстро развивающийся сюжет оставляет неприятное впечатление.
Если у вас нет малейшего представления о том, как писать книгу, начните с подражания любимому автору. Многие писатели начинали с подражательства, постепенно вырабатывая свой собственный стиль.
Самая распространенная ошибка, которую допускают многие начинающие писатели – это работа над книгой без четкого представления, что должно получиться в итоге. Хотя роман или повесть и являются потоком творческой мысли, в их все равно должна присутствовать структура, так называемый «скелет». Этому обычно учат еще на уроках литературы в школе. Вам, наверное, знакомы такие слова как пролог, завязка, сюжет, кульминация и так далее Без соблюдения четкой структуры произведение превратится в «простыню» текста без смысла.
Но это что касается книг вообще, а если говорить конкретно о фэнтези, то здесь перво-наперво необходимо продумать сеттинг, то есть вселенную, в которой будет происходить действие. Необходимость самому создавать вселенную для своих героев – это одновременно и огромное счастье и серьезная беда для писателей-фантастов. Дело в том, что многие современные писатели, хотя и называют себя фантастами, часто используют уже набившие оскомины вселенные. Например, если пишется история про вампиров, в ней обязательно будут оборотни, а действие будет происходить в средневековье либо в наше время. Редко можно встретить что-либо оригинальное, например вампиры в сеттинге киберпанка или постапокалиптики, как это было в фильме «Я-легенда».
Ну и конечно одна из важнейших частей – проработка характеров персонажей. Герои должны быть не просто болванками, слепо подчиняющимися желанию автора. У них должна быть своя мотивация, свои индивидуальные качества и особенности. Лишь так фантаст сможет заставить читателя поверить в написанную им историю и начать сопереживать героям.
Начните с придумывания анекдота.
Я не шучу. «Анекдотом» в театральной (и не только) сфере называется изложение сути книги буквально в одной или двух фразах. Сюжет вашей книги, её основная идея, главная мысль — всё это должно уместиться в одном анекдоте. Любое художественное произведение, если это не бразильский сериал и не шедевр порнографии, должно полностью укладываться в анекдот. В анекдот можно уложить любое классическое произведение: скажем, вся суть «Ревизора» в том, что «маленького человека» по ошибке принимают за человека «большого». В анекдот можно уложить и любое популярное современное произведение: что такое «Гарри Поттер», если не история о том, как добрый волшебник должен убить злого и сильного?
Анекдот должен быть коротким. Если суть вашего произведения не умещается в строчку, вам следует повременить с его написанием.
Итак, у вас есть готовый анекдот, а также, вполне вероятно, более подробно набросанный сюжет. И именно в этот момент встаёт заданный вами вопрос: с чего бы начать. Помните, самая первая, вступительная фраза должна быть эффектной, сильной, схватывающей. Это именно от неё зависит, положит читатель вашу книгу на полку после прочтения пары строк или же продолжит чтение. Продумайте эффектное начало. Не стоит надеяться, что интересная середина отвлечёт внимание от скучноватого вступления: если вступление не понравится читателю, до середины дело дойдёт едва ли.
Точно так же и концовка должна быть продумана до деталей. Концовка — это именно то, что останется в памяти, то, от чего напрямую зависит читательская оценка вашей книги.
И последний совет: не пренебрегайте «водой». Если ваш сюжет охватывает десятилетия, а книжка вышла тоненькой, вам стоит задуматься: может, книга целиком состоит из малоприятных сюжетных скачков? Опытные авторы, такие как Маркес, Йейтс и некоторые другие, могут (могли) себе это позволить, однако зачастую слишком быстро развивающийся сюжет оставляет неприятное впечатление.
Пробуйте, практикуйтесь. Пишите, пишите, пишите!
Если у вас нет малейшего представления о том, как писать книгу, начните с подражания любимому автору. Многие писатели начинали с подражательства, постепенно вырабатывая свой собственный стиль.