Характерной особенностью масляной живописи является многослойность. Многие художники делают подмалевок – обозначают композицию на холсте цветовыми пятнами – затем, накладывая слои один на другой, прорабатывают детали. Как следствие живопись маслом помогает автору разграничить планы в пространстве: дальний, средний и первый, наиболее близкий к зрителю. Такой прием прекрасно подходит для написания пейзажей.

1. Научиться как писать деревья маслом, как рисовать их наиболее реалистично и живо поможет следующий алгоритм: на стадии подмалевка полезно обозначить общую массу деревьев на заднем плане, в дальнейшем такой прием поможет художнику не допустить ошибку в пропорциях композиции. Для этого лучше использовать краску близкую к фону по цвету и тональности.

2. Затем более тщательно и детально проработать деревья среднего плана, будет угадываться светотень, использоваться краски более насыщенного цвета, будет создан контраст на листве и стволах деревьев. Рисовать деревья маслом необходимо с учетом освещения: в солнечный день падающий на кроны свет будет теплого золотистого оттенка, а тени напротив станут холодными;

3. В заключении художник должен уделить наибольшее внимание проработке деревьев на первом плане. Допустима прорисовка отдельных листьев среди общей массы крон, для этого нужно использовать самую тонкую кисть. Однако такая детализация необязательна, порой наиболее живописно выглядят работы импрессионистов, выполненные крупными хаотичными мазками.

Масляная живопись требует постоянно сравнивать как соотносятся части композиции по размеру. Также не менее важно понимать какие предметы светлее, темнее, контрастнее, как цвет одного предмета влияет на цвет соседнего. Поиск подобных взаимосвязей поможет более достоверно рисовать деревья маслом.

Опираясь на перечисленные выше правила, каждый новичок научится, как наиболее реалистично писать деревья маслом, как рисовать запоминающиеся и впечатляющие пейзажи.