Графика (от лат. Grapho ndash; рисую). Искусство графики представляет собой изображение на плоскости чего-либо контурными линиями и штрихами.

Графика включает в себя «рисунок, как самостоятельную сферу и всевозможные виды печатной графики: литографию, гравюру на дереве (ксилография), гравюру на картоне, гравюру на металле (офорт), линогравюру, монотипию и проч.

Рисунок ndash; это вид уникальной графики, поскольку каждый рисунок ndash; единственный и неповторимый в своем роде. Печатная графика может тиражироваться в большом количестве экземпляров , так называемых эстампах. При этом каждый из оттисков будет являться оригиналом произведения, а не его копией.

Именно рисунок лежит в основе всех видов графики, а также других видов изобразительного творчества. Обычно, графический рисунок наносится на лист бумаги с помощью весьма простых средств — карандаша или шариковой ручки. «В более сложных случаях художник использует специальные приспособления, такие как печатный станок, резцы для дерева или линолеума, камни для литографии и многое другое.

Вплоть до конца 19в. понятия рисунка, графики, а уж тем более живописи были четко разделены. Термин laquo;графикаraquo; включал только печатные техники, такие как гравюра, монотипия, литография, а термин laquo;рисунокraquo; означал работу «от руки», и только лишь как этап создания подготовительного материала (наброски, эскизы, этюды). «

Художники и теоретики искусства всегда пытались определить границы искусства графики «Так, например, художник «У.»Крэйн разграничение понятий живописного и графического начала в искусстве обосновывал разной степенью «абстрагирования формы изображения. Немецким художником М.»Клингером в качестве обобщающего понятия графики был «предложен неприжившийся впоследствии технический термин laquo;Griffelkunst» («искусство грифеля»). В.»А.»Фаворский (20-30гг. прошлого века) в «своих статьях определяющим признаком графического искусства называет «изобразительное пространство», создаваемое белым листом бумаги^.

Графика как один из видов изобразительного творчества основывается на особенных свойствах применяемых изобразительных средств, которые еще называют графическими: изобразительной поверхности (в большинстве случаев белого листа бумаги), линии, штриха, контура, пятна, тона.

Выразительность рисунка также может быть достигнута путем использования черного цвета. Поэтому графику еще называют искусством белого и черного. «Тем не менее, подобное утверждение не исключает использование в графике цвета.

Графика и живопись отличаются друг от друга «разной степенью «пространственности, которая идет от различного взгляда художника на изобразительную поверхность. В живописи поверхность превращается в концептуальное изобразительное пространство, глядя на которое зритель забывает о том, что перед ним всего лишь картина, а не реальность. В искусстве графики всегда ощущается предметность и материальность изобразительной поверхности с выполненными на ней пятнами, линиями, штрихами. Края графического изображения, благодаря ощущению толщины бумаги, обладают ме́ньшей оптической глубиной; «которая по мере продвижения к середине листа увеличивается. Белый тон «в графике в отличие от живописи не ложится на изображение сверху, делая их объемными и как бы материальными, а просвечивает снизу. С помощью белого в искусстве графики изображается глубина и пространство mdash; земля, небо, вода, воздух. «При взгляде сверху темное по закону контраста тонов представляется зрителям ближе, а также используется для обозначения выступающих частей предметов. Цвет в графике выполняет функцию уплощения формы, связывая ее с предметностью изобразительной поверхности. Именно поэтому в графике цвет используется как laquo;цветная подкладкаraquo; (фон), для которой особое значение имеют такие материальные качества, как текстура и фактура. «

Границы между живописью и графикой очень нестабильны. Так, например, акварель и» пастель, а в некоторых случаях и гуашь относят то к одному, то к другому виду искусства. Все зависит от того, насколько сильно используется цвет в произведении и «что преобладает больше «- «пятно или линия, и «какую «роль они играют. Акварель будет относиться к графике в том случае, когда открытые участки поверхности листа бумаги и прозрачность красочного слоя будут делать белый цвет фона главным «изобразительных средств. Так же «рисунки пастелью, углем и сангиной относятся к графическому искусству. «Получается, что «дело здесь не в технике исполнения, а в сути метода творчества, который определяется спецификой изобразительного пространства. Так, в живописи на плоскости создается объемное, трехмерное пространство, в архитектуре ndash; двигательное пространство, в искусстве скульптуры ndash; осязательное, а в графике — «плоскостные и пространственные ощущения объединяются в одну целостность. «

Достоинства графики выражаются в емкости образов, лаконичности, строгом отборе выразительных средств «и концентрации. Определенная недосказанность, условность изображения предметов определяют особую значимость графического искусства и стимулируют активность воображения зрителя. Поэтому даже быстрые наброски и зарисовки с натуры, а также эскизы будущих произведений имеют собственную «художественную ценность.

Начиная с эпохи Ренессанса, laquo;матерью всех искусствraquo; считалась архитектура, а рисунок рассматривался как их laquo;отецraquo;. «»Считалось, что любой «художник, будь то живописец, скульптор или архитектор, должен уметь рисовать, поскольку «чувство формы, «формируемое рисунком, по сравнению с чувством цвета, присущим живописцам, универсально. «История искусств показывает нам, что не каждый хороший рисовальщик может стать художником-графиком. Искусство «графического изображения требует от художника высокой степени отвлеченности его художественного мышления. Взаимодействие двух тенденций mdash; живописности и графичности и живописности — «одна из сторон творческого метода, подобная дуализму синтетического и аналитического начал творческого мышления. С этой точки зрения «графика mdash; самое яркое воплощение принципа графичности с преобладающей ролью синтеза пространства и формы, объемности и плоскостности. Графичность формы может быть присуща произведениям различных видов искусства, а именно: рисунку, гравюре, скульптуре, живописи, архитектуре, т.е. тем видам, где преобладающее значение имеют контур, линия, силуэт, плоскость, фактура, текстура. Несомненно, графичными будут являться «фрески Древнего Египта и росписи ваз Древней Греции. А «крито-микенские росписи сосудов будут живописны по композиционности их декора, т.е. по «отношению изобразительных элементов к пространству (к телу сосуда). Графичным можно назвать дорический ордер в архитектуре, а более живописными «mdash; коринфский и ионический. Архитектура классицизма графичнее архитектуры барокко, а творения в стиле рококо, по сути, по формообразованию, живописны. Подобным образом можно разделить индивидуальные стили работы художников. Живопись Средневековья графична, равно как и живопись мастеров Северного Возрождения, а «картины С.»Боттичелли и Леонардо да Винчи живописны. Живописны произведения венецианских художников — Тициана, Тинторетто, Веронезе. А манеры письма Рембрандта или»Рубенса более живописны, чем Эйка или Пуссена.

Графика может быть представлена в различных жанрах. Это и портрет, и пейзаж, «и натюрморт, и батальный жанр и т.д. Искусство графики обладает поистине ничем не ограниченные изобразительные возможности для «образного изображения мира.
Искусство графики весьма разнообразно: от рисунка пером и штрихового офорта до «коллажа, силуэта, аппликации, красочного плаката, цветной литографии, пастели и акварели.

Графика в зависимости от назначения и содержания делится на:

• станковую графику;
• подготовительную графику, включающую набросок, эскиз, зарисовки;
• книжную, журнально-газетную графику;
• прикладную графику, а именно: промышленную, всевозможные грамоты, этикетки, марки,

рекламу и т.д.;

• плакатную графику.

Работы станковой графики представляют собой «рисунки, которые имеют самостоятельное значение, печатную графику. Их часто можно встретить на выставках. Такого рода графические полотна легко переносятся и могут предназначаться «как для выставки, так и для декорирования интерьеров общественных и жилых помещений.

Газетно-журнальная графика построена на связи с текстом, при этом выдерживается единый «стиль в рамках одного издания.

Специфичными подвидами графики являются «лубок (народная картинка) ndash; в станковой графике, карикатура (изображение, создающее комический эффект путем объединения реального и фантастического) ndash; в газетно-журнальной графике.

Одной из самых известных областей графики является книжная графика. В старинных написанных от руки книгах рисунки также выполнялись вручную. И назывались они миниатюрами. Книжная графика является составной частью не только издательского дела, но частью культуры в целом.

Художник, занимающийся оформлением книг, выбирает формат издаваемой книги, шрифт, размещение текста и всевозможного иллюстрирующего содержание книги материала. А особенно значима роль художников-иллюстраторов книг, создающих внешнее оформление издания (обложку, суперобложку) и такие элементы внутреннего оформления, как авантитул, шмуцтитул, титульный лист, иллюстрации.

Прикладная графика представлена открытками, календарями, конвертами к дискам и проч. Этикетки на упаковках различных товаров — это тоже отражение прикладной или промышленной графики.

Плакат ndash; самостоятельная область графики. Именно плакатное искусство живо откликается на определенные события в жизни страны, города и т.п. (концерты, олимпиады, выставки, конкурсы и др.). Выделяют следующие плакаты: рекламные, политические, экологические, спортивные, сатирические, театрально-зрелищные, просветительские и проч.

Новым Современным и относительно новым видом графики является компьютерная графика, где композиции «строятся из объемных элементов, сложно пересекающихся линий, пятен цвета, узоров.

Удивительная способность графического искусства быстро реагировать на животрепещущие события и отображать мысли и «чувства художника вкупе с быстрыми темпами развития техники и технологии создают благоприятные условия для появления все новых видов графики.